H-AL: Produção da Aline Elena e Andrielly Suzani

no ano passado, enquanto processávamos "baunilha, memórias...", nossa amiga Karina Taques (você já ouviu falar bastante sobre ela por aqui) professora do curso de Produção de Moda do Senac, me ligou com a ideia do projeto final dos alunos, perguntando o que eu achava de participar junto com mais alguns estilistas daqui, de ser "objeto de estudo" de uma das equipes de graduação. A princípio, topei pela Karina. Marcamos a primeira reunião, aqui na loja. Conhecemos a Aline Elena e a Andrielly Suzani.

Antes de partir pra produção, a dupla nos enviou uma leitura da Heroína - Alexandre Linhares. Começa a primeira surpresa, a leitura das meninas. Profissionais, esmiuçaram todo o conceito por trás do nosso trabalho. Compreenderam como ninguém e colocaram no papel aquilo que temos tão concreto dentro de nós, que não conseguimos expressar em palavras.

A partir da influência da arte, especialmente da música, a marca busca agregá-la ao produto com referências e essências, não seguindo tendências, mas levando à razão e à emoção, proporcionando a seus clientes um novo modo de pensar, impactando e surpreendendo. Usa o suporte roupa como um objeto de arte vestível, que se diferencia de outras marcas. Também preza pela sustentabilidade e traz à tona o Slow Fashion. (já anuncia o resumo do trabalho da dupla)

No Momento atual, muito se tem discutido, sobre o que o mundo sofre como consequência da ação humana, a crise ambiental, o entrave econômico, o consumismo exacerbado, a pobreza e a estagnação da capacidade intelectual como principais problemas.

Paralelo à tamanha complexidade existe uma reflexão ao que pode ser feito para reverter estas situações. Pensamentos acerca da sustentabilidade, reaproveitamento do que seria jogado fora, consciência de consumo, responsabilidade social, economias criativa e colaborativa, estão atingindo novos interlocutores.

Neste trabalho vamos apresentar a marca Heroína – Alexandre Linhares, que se encaixa neste pensamento contemporâneo em busca de colaborar com o mundo, não somente com o seu produto, mas também compartilhando assuntos e ideologias.

Alexandre Linhares, estilista e proprietário da marca Heroína - Alexandre Linhares, tem formação em Design de Produto pela Universidade Federal do Paraná, sendo premiado em 2002 em um concurso nacional de sapatos, o Francal Top de Estilismo. Com influências das artes plásticas e do teatro, sempre produziu e customizou suas próprias peças de roupa. Através do convite de um amigo fez uma linha de roupas para a marca "Modo de Usar", comercializando no Mercado Mundo Mix e na loja "Versus Brasil" no "Shopping Muller", entre 2002 e 2003.

Elaborou trabalhos com Comunicação Visual, experiência esta de grande importância na sua trajetória que permanece influenciando-o até hoje. Retorna às artes quando estagia no Museu Oscar Niemayer. Mas a "energia Heroína" se fez presente durante seu trabalho na Gappy Store, onde as clientes da loja se interessavam pelas roupas que o Alexandre vestia e começaram a fazer encomendas. Em 05/12/2007, após sua saída da Gappy, o estilista começou efetivamente a trabalhar com criação e confecção e estabelece nesta data o nascimento da Heroína - Alexandre Linhares.

O nome "heroína" foi pensado referindo-se às mulheres fortes que cercam sua vida, mas a ambiguidade do nome a torna interessante, por levar à reflexão.

Em 2007 Alexandre participou com a marca do primeiro Mega Bazar Lúdica, onde teve uma boa aceitação do público. Em 2009, durante seis meses, a marca ancorou ateliê no Hacienda Café, e ainda no mesmo ano mudou-se para sua sede atual na Alameda Prudente de Morais, 445, em Curitiba e conquistou sua clientela, que mais do que clientes, hoje são amigos, compartilham momentos, histórias e a sua arte vestível. Em 2014 Alexandre Linhares iniciou o curso de Ecodesign na Escola Design ao Vivo, orientado por Bernadete Brandão.

O estilista realiza grandes eventos, como exposições, performances e desfiles. Alguns de seus trabalhos são: “êxodo botânico”, exposição realizada na Em Casa Galeria, “Santa Chorando Sangue”, no Atelier Bistrô", “ Vestido Negro” para a arquiteta Yara Zitronenblatt, arte corporal sobre a pele de Luiz Felipe Leprevost, para divulgação do show “ A Felicidade nem sempre é muito engraçada”, realizou a performance “sim,sim,sim” em que permanece vestido de noiva entre a Av. Visconde de Guarapuava e a rua Alferes Poli, como parte do seu processo criativo autoral. Na performance “somos todos estrangeiros debaixo da carcaça” abre reflexões sobre a moda e o comportamento social. E como um dos seus mais questionadores eventos o desfile “Muitas cáries numa Boca Maldita” - inspirado na história de Rubens Aparecido Rinke, conhecido como “Gilda”, travesti que viveu em Curitiba nos anos 80 - este desfile contou a história em um grande espetáculo/desfile/manifesto no Teatro Guaíra e realizado através do Projeto Catarse, um financiamento coletivo com mais de 350 apoiadores.

A Heroína – Alexandre Linhares tem uma forte relação com a arte e com a consciência de consumo, preza pela atemporalidade de cada peça e pelos assuntos que são inerentes a ela. Para cada coleção existe uma estrela, uma pessoa real independente de padrões, que os inspira em todo processo criativo e detalhado do desenvolvimento artístico. O estilista também agrega assuntos para reflexão e a música é fundamental neste processo de concepção do trabalho. Utiliza-se do suporte roupa para a idealização de um objeto de arte vestível que por si só, abre diálogos e, expressa ideias.

Na confecção das peças nada é desperdiçado. Todo remanescente de matéria-prima torna-se um detalhe singular. As peças são únicas e nada é terceirizado. A modelagem desenvolvida pelo Alexandre é experimental, sendo uma em especial chamada de "Escultura", feita sobre o corpo. Muitos materiais como aviamentos e tecidos são doados, trazendo uma história própria que agrega valores na peça finalizada. A marca confecciona figurinos, roupas de festa e sob medida, peças para performances e exposições, além das roupas para o dia-a-dia. As coleções não seguem o calendário da moda. Para lançar uma coleção, produz-se desfiles - em grande parte teatrais, não somente para apresentar as peças, mas também como manifesto de reflexão e consciência. Trabalham muito com tons de cinza e rosa, que chegam ao bege, e as estampas são próprias, desenvolvidas por Alexandre e sua esposa Thifany, de maneira artesanal. As vendas acontecem na loja, onde não vendem apenas a roupa, mas proporcionam aos clientes toda uma atmosfera, onde o atendimento é completo, e conversas acompanhadas de um bom cafezinho proporcionam um ambiente aconchegante e familiar.

A Loja tem uma individualidade característica, as plantas e os tons de cinza oferecendo harmonia e equilíbrio. As cortinas ao fundo e a iluminação trazem a essência teatral para o espaço, a decoração é uma composição plástica pensada com cuidado, todos os prêmios e a história da marca são evidenciados em quadros na parede e é, em sua totalidade, o design como meio de comunicação da sua identidade. O público da marca é consciente, contracorrente, que se preocupa com seu papel social. Em sua maioria são artistas e pessoas maduras que debatem sobre diversos assuntos e se expressam livremente. A demanda atende feminino, masculino e o não-gênero. A marca já veste personalidades de relevância internacional como Letícia Sabatella e Elza Soares.

A marca contrapõe elementos minimalistas com a vivacidade teatral. O estilista comunica em uma imagem simples, mas que agregada às narrativas, aos assuntos que traz, energia e força.

Em seus trabalhos, o conflito é transformado em espetáculos para que diálogos, inquietações e questionamentos sejam vivenciados. A emoção está em cada peça, intrínseca nas costuras, nos tecidos, nos detalhes, na música ouvida no momento da criação, nos botões pregados - completando a harmonia na peça - transformando-se em uma obra de arte. A razão está presente no cuidado com que seu trabalho é feito, de forma sustentável, com responsabilidade social, abordando temas inerentes em cada coleção, polêmicos, necessários, pensantes.

A Heroína passa a imagem de marca forte, como de fato é, visa uma relação com seus clientes que não seja unicamente a venda, mas a troca de ideias, histórias e cumplicidade. Buscando sempre inovar e surpreender. Tem seus valores bem definidos e valoriza tudo que é feito em Curitiba, a cultura da cidade, entrando também em uma expressão idiomática que vem ganhando espaço no mundo atual, uma forma de pensar e levantar questionamentos com pensamento centrado.

Lendo esta breve apresentação da marca, comecei a esperar um trabalho grandioso. Foi neste momento que Andrielly e Aline me apresentaram "o que seria o tema do trabalho", o conceito da produção que as duas fariam tendo a Heroína - Alexandre Linhares como tema:

O Silêncio é caracterizado como a ausência do som. Existem dois tipos de silêncio, o objetivo onde somente há a ausência do som e o Silêncio subjetivo que é o momento de uma pausa reflexiva, com intuito de enfatizar uma fala anterior ou posteriormente ao silêncio. Em outras perspectivas o silêncio está presente com diferentes interpretações, na música caracteriza a duração de cada nota musical, em alguns momentos o silêncio aparece comunicando, como em questões particulares onde esta ausência de som pode indicar sentimentos como a raiva, um estado de depressão, um momento de raciocínio, o consentimento. Em um lugar tranquilo onde há natureza, o silêncio é a falta ou a diminuição de ruído. No momento de meditação, este silêncio tem o poder de elevar a concentração, os sentidos ficam mais apurados e as percepções do que acontecem ao redor ganham novos significados.

O Ruído caminha por vários conceitos, é a mistura de sons indistintos sem harmonia, que são capazes de causar incomodo, por serem desagradáveis aos ouvidos. Na física é a interferência na transmissão ou no processamento de sinais. No campo da comunicação e da simiologia, ciência que estuda todos os sistemas de signos incluindo, ritos, costumes e os sistemas de comunicação vigentes na sociedade, o ruído também afeta no processo comunicativo. Na linguagem informal, fala- se de ruído para referenciar um acontecimento que repercutiu publicamente.

“O ruído é um estrangeiro: vêm de fora, tratando de outros temas, puxando outros assuntos, fazendo um delicado estardalhaço, jogando tintas, batendo portas.” (autor desconhecido).

Entre o silêncio e o ruído há muito mais vozaria do que se possa perceber!

A mente como fio condutor nesse caminho, mimetizando a ausência e a desarmonia dos sons. No silêncio inquietação, no ruído a concentração. Nada é uma coisa só, ao mesmo tempo em que tudo por ser. É nessa esquina que a essência acontece.

Com este projeto em mãos, e a coleção nova nascendo, convidamos a Aline e a Andrielly para produzir nossa coleção atual, vendo a força e a determinação com que as duas trabalharam e a sobriedade com que leram o nosso material.

Agradecemos à Karina Taques pela indicação e por ver no nosso material um terreno fértil a ser explorado academicamente. Agradecemos à Andrielly Suzani e à Aline Elena pelas belas belas belas imagens, pela firmeza com que defenderam as ideias e com que leram nossa linha condutora. Pela delicada e certeira escolha das modelos. Pela boa vontade em tudo, pela paciência em tudo, pelos acessórios inimagináveis feitos para compor os trajes, e por ter dito "sim" ao desafio de produzir um material para nós.